文章图片

2018年秋天 ， 在纽约MoMA ， 我看过瑙曼的大型回顾展《消失的行为》Disappearing Acts 。 印象最深的是1984年创作的代表作品《?百遍生存和毁灭》 ， 这次在木木美术馆也有展出 。 这个霓虹灯装置作品在MoMA放置在一个开放的空间 ， 在伦敦泰特美术馆2020年举办的瑙曼回顾展中 ， 这个作品前还放置了长凳 。 而在北京木木美术馆 ， 装置放在一个小空间中 ， 地面可以反射霓虹灯光 ， 装置对面的墙上做成了整面的镜子 ， 观看是有很奇妙的效果 。
观念艺术、行为艺术、偶发艺术 ， 瑙曼的作品并不容易解读 ， 也从未整齐划一地归入现成的艺术分类中 。
从瑙曼的作品中不难看出他对空间和身体的运用充满了隐喻 ， 消除的身影 ， 隐藏的空间 ， 角落中消失的自我 ， 和在环境中产生可能产生的焦虑不安情绪 。
7.让不完美如此有趣

文章图片

加埃塔诺·佩谢是位极富传奇色彩的建筑师、设计师、艺术家 。 “女性情感” ， 是他重要的创作理念之一“用设计为女性发声” ， 这源自于他的成长背景 。 佩谢由母亲抚养长大 ， 成长的路上受到了母亲、姐妹、祖母等女性的关照 ， 因此他能够更加深切地感受到来自于女性的独特品质与力量 。 ““女性身上有一种包容的品质 ， 很有韧性 ， 不吝付出 。 我从她们身上学到了许多 。 ”

文章图片

此次展览作品《UP5_6 扶手椅》是20世纪最著名的椅子之一 ， 也是这一理念的凝结品 。 通过模仿女性身体构造进行创作 ， 并将其与铁链与球形脚凳结合 ， 象征着女性自由仍受禁锢 。 佩谢借此呼吁社会尽快解除对女性的禁锢 。
纵观历史 ， 女性总是因为男性的偏见而深受其害 ， 永远被束缚着负重前行 。 这件作品是佩谢1969年创作的 ， 2022年的现实中还有被铁链锁住的妇女 ， 半个多世纪之后佩谢的作品还具有极强的现实意义 。

文章图片

在生活里 ， 佩谢会因为喜欢一间餐厅的食物而反复光顾那里 ， 但无法过重复的日子 ， 因为这会让他感觉“好像一辈子里你只活了一天” 。 这就是佩谢不断在设计中尝试新材料、新方法、新形态的原因 。

秒懂生活扩展阅读

• 兴凯湖|“我们”东北黑龙江的兴凯湖是世界第几淡水湖？
• 建设|绍兴龙华寺与众不同，皇家气质爆棚，室内大佛世界第一
• 景点|清明防火专项行动：守护“童话世界”九寨沟
• 建筑师|爆冷门！全球最穷的地方，走出了一位感动世界的建筑师
• 欧洲旅游|世界上最独特的桥梁
• 尼罗河|横穿世界两大著名沙漠的尼罗河，为何水土流失程度还不如黄河？
• 阳光|崇尚自然，温哥华有个温哥华岛，连年被评为世界最宜居的地方
• 天涯区|全球超小的国家，面积只有零点四平方公里，拥有全世界第一的教堂
• 冰川|世界之最，10大地质奇观
• 苗寨|世界最大苗寨，西江千户，风月无边