永不消逝的电波|驻场演出:行业关键词 城市新名片( 二 )


《阿波罗尼亚》开了个好头,《桑塔露琪亚》《你好,我找Smith》《宇宙大明星》等音乐剧和话剧先后上演,吸引着各地观众拖着行李箱来上海看戏。观众小鹿“二刷”《阿波罗尼亚》后又看了《桑塔露琪亚》。她说:“你知道这里总有好戏在上演,就渐渐成了常客。”
不到一个月的时间,“95后”观众陈睿立就曾“三刷”国风音乐现场《海上生民乐》。年轻又有实力的民乐演绎,是她“三刷”的理由之一,不同的演奏家轮番上阵,每个演奏家的个性、演绎方式都不太一样。因为喜欢的演奏家实在太多,收官那天,她捧了许多鲜花来送。“我觉得一刷是了解,二刷是享受,三刷是对话。”
好的观演体验、精彩的表演能提升“复购率”,但最根本的还是一部作品的内核和“百场如一”的品质——是否经得起“刷”,经得起被观众反复放在放大镜下品味?在微博上,众多反复观看《永不消逝的电波》的观众表示,每一次总能发现新的细节,“当然,最重要的是作品的情感和思想是否能深入人心。能打动灵魂的,才能成为经典。”一位观众说。
引 相互引流,打造文旅新地标
在上海,驻场演出的大胆探索在一开始就注入了文旅结合的基因。《海上生民乐》演出的同时还有“光音的故事”大型3D Mapping墙体秀、“何似在人间——新国乐沉浸艺术特展”,让凯迪拉克·上海音乐厅成为城中热门地标。
上海音乐厅总经理方靓发现,不少观众选择了“一站式”体验,先看展览,再预约墙体秀,最后进入音乐厅大厅观赏演出。“不同文旅项目之间形成了强有力的联动,相互引流,音乐厅为此制作的文创产品也颇受欢迎,很多观众临走之前都会买一些带回家。”
有统计显示,纽约百老汇每增加1美元的票房,能引来周边区域和产业7美元的附加收入。大型杂技秀《时空之旅》曾创造13年5003场,票房6.2亿元的历史佳绩,堪称文旅融合的典型案例。驻演超过1300场,票房总收入达2.86亿元的《不眠之夜》持续引流,切实带动了周边的餐饮和住宿。上海文广演艺集团总裁马晨骋说:“围绕《不眠之夜》,我们打造了戏剧主题酒店,一街之隔还有家五星级酒店,一到节假日都是爆满。这就是文化给其他业态的赋能,也是未来文旅融合的一个重要方向和趋势。”
在驻场演出的撬动下,越来越多演出人才、运营人才和制作人才来到这座城市,持续为作品赋能。一个星期前,上海歌舞团开启了一年一度的招聘,陈飞华说:“不管是今年‘项目制’群演的招募还是如今的年度招聘,都收到了全国各地青年舞者的响应,应征者看中的,是驻场演出的机遇和上海演出市场的前景,这正是城市软实力的体现。我们会好好发掘人才、用好人才,让已有的好作品流传下去,创作出新的好作品。”

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