5大小清新人像拍摄手法( 二 ) _拍摄

1.合理利用前后景的虚化
合理利用前后景的虚化
其实这也使一个老生常谈的问题了，也是最最常用的一个技巧。加入散景烘托主题尤其是前景的合理利用我想还是十分重要的，但是要注意的一点就是静物色彩和模特服饰的和谐问题，这主要涉及到一些颜色搭配的知识。
2.以人带景的构图(大场景)
以人带景的构图
我觉得在人像摄影中，这个构图方式是比较难掌握的，需要摄影师善于观察并有很多实际经验。由于画面中充斥着很多景物，容易导致画面杂乱无章，整体偏灰。所以在构图时一定要想和合理分配静物人和留白三者的关系，如果原片较杂乱，后期要是但减淡无关的因素的比重(裁剪，变形矫正，减淡工具，明暗角拉伸)，必须重点关注留白的位置。
如果想有更好的虚化效果可以选用85定之类的长焦定焦或者直接上70-200这样的长焦镜头拍摄，虚化效果更为理想，不过要考虑拍摄场地的问题，是否能拉出这么长的焦段。
3.特写镜头的张力
特写镜头的张力
将一些道具的特写镜头穿插在系列相片中，对于整套片子有一种承上启下的效果，可以起到画龙点睛的作用。因此，出现在主题摄影中的道具，除了烘托人物与意境之外，我也比较喜欢穿插一两张道具的特写照片，当然，这些都交给大光圈镜头完成了。这样可以让系列相片有更丰富的变化，也让拍摄主题更加完整，让他人有一种代入感。
Part.4 关于逆光的拍摄
逆光的拍摄手法是小清新摄影的一个重点，往往能拍出令人心动不已的作品。但是很多初学者应不是很会利用逆光的光学特性，稍有不慎便会导致人物过暗的情况，导致作品画虎不成反类犬，这是很可惜的。
1.逆光+低饱和度
利用逆光+低饱和度的做法可以营造一种朦胧的梦幻美感。在下午的逆光拍摄，一般不使用闪光灯和反光板，利用自然产生的光斑来当做构图的元素之一。
朦胧的梦幻美感
重要的一点是，若是逆光的情况下，搭配大光圈拍摄时，如果要模特曝光正常，那背景通常会过曝成一片白色，会是照片色彩饱和度降低。因此在逆光的时候，我多选择色彩较鲜艳的背景，让画面不至于全白，天空部分则尽量只保留太阳的区域，不宜空出太多，否则可能影响测光值，导致整体过暗。
总之就是要保证脸部正常曝光，强烈建议raw格式出片后期有更好的宽裕量来修正高光溢出部分的细节!
2.逆光+剪影
这又是一种小清新拍摄常用的手法，主要是利用清晨或者夕阳的逆光作为主要光源，这时的光比较弱，利用得好可以出大片。不使用闪光灯和反光板，让人物呈现剪影效果。
剪影形式的摄影作品
在表现剪影形式的摄影作品中，所选的背景越单纯，则人物呈现的剪影效果越好。这时候可以适当收缩光圈，让天空或者水面正常曝光，不开闪的情况下，人物成剪影，运用适当的话效果是非常理想的。一般在这种形式的光线下，我多选择让模特以90度侧脸朝向我以表现女孩的脸部曲线和身体曲线，有助于让画面表现更有吸引力，营造一种若隐若现的神秘氛围。
需要注意的另外一点就是，这时不宜将画面压得过暗以导致人物脸部过分欠曝，会损失很多细节并降低画面饱和度。除非一些特殊场合需要，我会选择将人物脸部欠曝2档以保证衣服的细节，并可以表现阳光的一种温暖的色调。
Part.5 和模特的互动交流
要是完全不熟的两个人初次见面就想拍出好片子是很难的，尤其是女孩会有一种防备心理，所以在拍摄之前，模特和摄影师都要对彼此和主题有一定了解，我通常会在拍摄一组照片前约助手和女孩一起吃饭或者聊天以便相互熟悉。
我会在沟通的过程中可以使用手绘图片，或是寻找相关照片，MV等影像作为参考，让双方彼此心中都建立了相同的画面，将会比现场指手画脚来的效率很多。我会先画草图，必要的道具和大致的动作要求。
让双方彼此心中都建立了相同的画面
以我的经验来看，一般女孩要进入一个相对理想的拍摄状态是在拍摄开始40分钟-1个小时左右，所以拍完一张自己觉得成功的作品一定要和模特分享一下(哪怕只是一张大光圈背景虚化的大头照也好)，并给与对方鼓励以帮助女孩迅速的进入状态，并建立和增强彼此的信任，让女孩觉得你可以依靠，让双方都能更好地投入之后的拍摄。
在小清新主题摄影中，你是摄影师也是导演。如果摄影是只有你一人，其实是很辛苦的。因为你要身兼多职，堪景，拍摄，打光，打板，准备道具都是很考验体力的事情。所以我一般推荐找2、3位志同道合的朋友，大家分摊一些工作，也可以相互交流学习是很好的事情。但是必须记住一点，主摄影师必须要hold住场面，主导权还是在自己身上，因为毕竟只有你才最了解这次拍摄的主要流程，但人数也不宜超过5位，太多了容易影响拍摄进度。

5大小清新人像拍摄手法( 二 )

秒懂生活扩展阅读