从照相机背后而来 ， 正面投向被摄对象的光线叫做“顺光” 。“顺光”照明的特点是：被摄对象绝大部分都直接受光 ， 阴影面积不大 ， 对象的影调比较明朗 。这种光线形成的明暗反差较弱 ， 对象的立体感主要不能靠照明光线反映出来 ， 而是由本身的起伏表现出来 。因此立体感较弱 。
(2)前侧光
从照相机左后方或右后方投向被摄对象的光线叫做“前侧光” 。受光的对象大部分都会受光 ， 产生的亮面大 ， 所以影调也较明亮 ， 对象不受光而产生阴影的面积也不会太大 ， 但已可以表现出对象的明暗分布和立体形态 。这类光线既可保留比较明快的影调 ， 又可以展现被摄对象的立体形态 。
(3)侧光
来自照相机左侧或右侧的光线叫做“侧光” 。它会使被摄对象的一半受光 ， 而另一半则处于阴影中 ， 有利于表现对象的起伏状态 。
由于“侧光”照明使对象的阴影面积增大 ， 因此画面的影调不亮不暗 ， 明暗参半 ， 不及由“顺光”和“前侧光”产生的那样明快 ， 但亦不会太阴沉 。立体形态表现会较好 。
(4)侧逆光
来自照相机的左前方或右前方的光线叫做“侧逆光” 。它令对象产生小部分受光面和大部分的阴影面 ， 所以影调会较阴沉 。这种照明方法在对象上产生的立体感会比“顺光”的好一些 ， 但仍然偏弱 。
(5)逆光
“逆光”是由被摄对象背后射来 ， 正面射向照相机的光线 。被摄对象绝大部分处在阴影之中 。因光线的对比较弱 ， 所以立体感也较弱 ， 影调比较阴沉 。可是 ， “逆光”可以用来勾画物体的侧影和轮廓 ， 还可以突现物体的质感和形状 ， 清楚地展示对象的线条 。在明朗的天气下使用“逆光”更会创造出一种强烈的反差 。
(6)顶光
光线由被摄对象上方而来的谓之“顶光” 。日正当中的太阳光便是一个好例子 。“顶光”常会在被摄对象上造成强大的阴影 ， 若用于人像摄影 ， 则人脸部的鼻下、眼眶、颚下等处会形成浓黑的阴影 。
(7)底光
“底光”的光源位于被摄物的下方 。这种光线在日常生活经验中较少见 ， 故有怪异和戏剧性的效果 ， 在一般摄影场合应用较少 。
3、光线的反差
“反差”指的是被摄对象上“最亮”与“最暗”的色调关系 。所谓“反差强” ， 是指光线在主体身上呈现的最亮部位与最暗部位的差别大 ， 而且由最亮到最暗的转换过程中变化非常剧烈 ， 对比度非常强烈 。相对的 ， “反差弱” ， 表示最亮部位与最暗部位的差别不太大 ， 由最亮到最暗的转换过程中变化非常柔顺 ， 令色调很丰富 。
三、摄影的构图
构图是在照片有限的空间内处理人、景、物的关系 ， 并将三者安排在画面中最佳的位置以形成画面特定结构的过程 。
构图最主要的目的是如何强调及突出主题景物 ， 同时把繁琐的、次要的东西恰当地安排为陪衬 。好的构图令照片看起来均匀、稳定、舒服、有规律 ， 而且可以引导视线到主题点 。构图不当 ， 会出现杂乱、左右不平衡、头重脚轻及因主题过多反而变成没有视觉焦点等问题 。
1、构图注意事项
要获得好的.摄影构图 ， 一定要注意以下几点：
(1)照片不应太过单调 ， 否则照片会显得呆板 。但也不应太复杂 ， 否则会令人觉得混乱 。
(2)要选择适合的背景 。好的背景不但有助于衬托主题及突出主角 ， 亦会丰富照片的内容 ， 增添画面的色彩 。
(3)要了解人、景、物三者在照片中的关系 ， 并适当地安排它们 ， 以有效地表达主题 ， 避免喧宾夺主的情况 。
(4)要考虑各个景物色彩上的对比 。鲜明的对比有助于突出主题 ， 但若颜色混乱则会产生相反的效果 。
(5)要掌握光线的照射角度以及所产生的明暗阴影 ， 它们都会影响照片的色彩和效果 。
(6)要多利用照明、透视、重叠和影纹的层次变化 ， 这将有助于在平面的照片内增加立体感 。
2、以不同的拍摄角度造出不同的构图
大多数拍摄对象都是立体的 ， 它们呈现出许多面 。有正面、侧面、背面、顶面及底面 。同一个对象 ， 拍摄的方位角度不同亦会令画面展现出多种多样的构图效果 。所以在拍摄之前应选取不同的方位、角度对物体作观察及比较 ， 从中找出一个最佳、最可表达主题、最生动的视点 ， 以找到最合适的构图 。